• Sonia King, la première Américaine avec une mosaïque au Museo d’Arte della Città di Ravenna, utilise divers matériaux comme la pierre, la tuile, les pierres précieuses et les minéraux pour créer des mosaïques de galerie et architecturales dans le monde entier.
• Maurice Bennett, de Nouvelle-Zélande, a créé de manière innovante des mosaïques à grande échelle en utilisant du pain grillé brûlé préservé au polyuréthane, présentant des portraits de figures telles que Barack Obama et la Joconde.
• Le site du Parque Güell à Barcelone, classé au patrimoine mondial de l'UNESCO et créé par Antoni Gaudí, présente ses mosaïques Art nouveau qui fusionnent la nature, la religion et l'architecture à travers des modèles tridimensionnels en constante évolution.
• Peter Mason et Emma Karp Lundström utilisent des matériaux non conventionnels — des timbres-poste et des milliers de pommes respectivement — pour créer des mosaïques pop art et des fresques saisonnières à grande échelle.
• Isaiah Zagar et Jim Bachor introduisent les mosaïques dans les espaces publics en utilisant des objets trouvés et de l'art de nids-de-poule, engageant les communautés et revitalisant les environnements urbains avec des œuvres accessibles et significatives.

Les artistes font des mosaïques depuis des siècles, mais, malheureusement pour nous, ce n'est qu'à la Renaissance que les artistes, dans quelque domaine que ce soit, ont commencé à être reconnus pour leur travail. Pendant cette même période, les mosaïques sont tombées en désuétude et n'ont connu un renouveau qu'au XIXe siècle. Cela signifie que la plupart des artistes de mosaïque les plus célèbres sont des temps modernes.

Mosaïques et Artistes Mosaïstes Célèbres des Temps Modernes

Les mosaïques célèbres que vous devez voir et dont vous devez rechercher l'histoire sont les mosaïques byzantines et celles que vous voyez dans les églises, créées par les artistes préférés de l'église ; elles vous laisseront bouche bée !

De nos jours, Sonia King, Maurice Bennett, Antoni Gaudí et d'autres règnent sur le monde des mosaïques. Pour en savoir plus !

Sonia King

Sonia King

Née en 1953, Sonia King est une mosaïste active, créant des œuvres pour des galeries d'art ainsi que pour des maisons et d'autres bâtiments. Elle a exposé son travail dans le monde entier, et sa mosaïque "Depthfinder" restera dans la collection permanente du Museo d'Arte della Città di Ravenna en Italie. Elle est la première Américaine à recevoir cet honneur. Son travail est réalisé à partir d'une variété de matériaux, y compris la pierre, la tuile, les pierres précieuses et les minéraux.

Maurice Bennett

Maurice Bennett

Pour un choix de matériau plus inhabituel, vous avez Maurice Bennett. Le Néo-Zélandais était célèbre pour utiliser du pain grillé pour créer ses œuvres – il brûlait le pain à différents endroits pour créer le pixel souhaité. Pour préserver le pain grillé, Bennett trempait chaque pièce dans du polyuréthane. De cette façon, il a pu exposer des mosaïques allant jusqu'à 7,2 mètres sur 4,8 mètres.

Les mosaïques de Bennett ont tendance à représenter des portraits de personnes célèbres, notamment Barack Obama. Il a également réalisé une recréation en mosaïque de la Joconde. En plus d'être magnifiques, ces œuvres sont très uniques — à tel point qu'elles ont été présentées dans Ripley's Believe It or Not.

Antoni Gaudí

Antoni Gaudi

Actif durant le mouvement Art Nouveau, Antoni Gaudí a utilisé une combinaison frappante de modernisme et de techniques mixtes dans ses mosaïques. Son style est très unique et distinct, présentant des thèmes qui lui tenaient le plus à cœur : la nature, la religion et l'architecture. Sa méthode consistait à créer son œuvre en modèles tridimensionnels, ajoutant des détails au fur et à mesure, plutôt que de planifier son art à l'avance.

L'architecte et artiste catalan a vu plusieurs de ses œuvres classées au patrimoine mondial de l'UNESCO. Le plus connu d'entre eux est son Parc Güell. Il présente des jardins et une architecture avec des fresques murales et d'autres mosaïques.

Peter Mason

L'artiste britannique Peter Mason crée des mosaïques pop art avec une touche d'originalité — elles sont entièrement réalisées à partir de timbres-poste. Le résultat est des images pixelisées et discrètes. Ses influences de Roy Lichtenstein et Andy Warhol sont évidentes, surtout dans ses portraits. Cependant, Mason réalise également des mosaïques de formes géométriques et de paysages. Chacune de ses œuvres utilise jusqu'à 20 000 timbres-poste et peut prendre huit semaines à terminer.

Isaiah Zagar

Isaiah Zagar

Isaiah Zagar apporte des mosaïques dans les rues, construisant des fresques murales autour de sa ville natale de Philadelphie. La plupart de ses plus de 200 mosaïques se trouvent sur ou autour de South Street, dont certaines sont tridimensionnelles. Il utilise une variété de matériaux, y compris des déchets urbains comme des bouteilles, des roues de vélo et des objets trouvés.

Pendant sept mois de l'année, Zagar organise un atelier chaque dernier week-end du mois où les participants peuvent le rejoindre pour créer une nouvelle fresque. Toutes les mosaïques ont une signification personnelle pour Zagar, ce qui est évident d'après les citations, la poésie et les noms d'artistes inspirants qu'il intègre dans son art.

Emma Biggs

Emma Biggs

Emma Biggs crée de magnifiques mosaïques contemporaines pour les espaces publics ainsi que pour les maisons et les environnements commerciaux. Nombre de ses œuvres sont réalisées en céramique, notamment en raison de son intérêt pour l'histoire de l'industrie de la céramique et sa signification sociale. L'artiste basée à Londres a également écrit plusieurs livres sur les mosaïques.

Saimir Strati

Tous les mosaïstes ne commencent pas par produire leurs propres œuvres. L'artiste albanais Saimir Strati en est un excellent exemple — il a commencé par restaurer des mosaïques dans des zones archéologiques comme Byllis, Amantia et Apollonia.

Son expérience en restauration a conduit Strati à créer ses propres mosaïques massives, bien qu'il choisisse de le faire avec des matériaux inhabituels comme des clous, des cure-dents, des bouchons et des grains de café. Ses tentatives de records du monde pour créer les plus grandes mosaïques à partir de ces matériaux ont toutes été des performances en direct. Pour son travail, il a reçu l'Honneur de la Nation du président albanais en 2009.

Jim Bachor

Jim Bachor

Jim Bachor applique ses connaissances des techniques anciennes de mosaïque à des pièces contemporaines. À partir de 2013, il a commencé à utiliser sa formation professionnelle en pose de marbre et de verre dans du mortier pour combler les nids-de-poule des autoroutes avec des mosaïques. Il crée des images comme des aliments, des fleurs et des vermines. Vous pouvez voir son travail à travers les États-Unis dans des villes comme Chicago, Détroit et Philadelphie ainsi qu'à Jyväskylä, en Finlande.

Elaine M. Goodwin

Elaine Goodwin

Elaine M. Goodwin a joué un rôle important dans les mosaïques au Royaume-Uni. En 1999, elle est devenue présidente de la toute nouvelle British Association for Modern Mosaics (BAMM), créée dans le but de promouvoir la forme d'art de la mosaïque. En outre, elle a rejoint d'autres artistes pour créer Tessellated Expression for the 21st Century (plus communément appelé TE-21), un groupe de mosaïstes qui exposent leurs œuvres ensemble à l'échelle internationale.

Le style de Goodwin est abstrait et elle utilise souvent des matériaux qui reflètent la lumière, comme l'or, le smalti et le marbre. Cela donne à ses mosaïques une autre dimension et rend son travail instantanément reconnaissable pour ceux qui la connaissent.

Emma Karp Lundström

Emma Karp Lundstrom

L'artiste mosaïste suédoise éclectique, Emma Karp Lundström, crée des mosaïques entièrement à partir de pommes. Dans chaque mosaïque, elle utilise 12 à 13 variétés de pommes différentes pour une gamme de formes et de couleurs. Elle assemble entre 30 000 et 75 000 pommes (selon la fresque) pour créer chaque année une œuvre d'art de la taille d'un panneau publicitaire dans le port de Kivik. Cela commémore l'ouverture du marché des pommes à l'automne. À chaque fois, les pommes créent une nouvelle image.

Laurel True

Laurel True

La muraliste et mosaïste Laurel True est la fondatrice de Mosaic Art, l'un des premiers instituts formels dédiés à la mosaïque aux États-Unis. Elle réalise son art à partir de céramique, de verre et de miroir, mais intègre également des matériaux de construction récupérés. Au cours de ses 25 années de spécialisation dans les mosaïques, elle a travaillé sur plus de 100 projets, dont beaucoup sont visibles dans des espaces publics du monde entier. Vous pouvez trouver son art en Europe, en Afrique et en Amérique latine.

True collabore souvent avec d'autres pour créer de l'art. Fréquemment, elle implique les communautés locales pour créer de l'art de rue qui reflétera la culture, l'histoire et les problèmes sociaux de la région. En outre, elle organise des cours intensifs pour les passionnés de mosaïque, où elle partage ses compétences et sa passion.

Pietro Cavallini

Pietro Cavallini

Il existe une exception à la règle selon laquelle les artistes mosaïstes célèbres sont généralement de l'époque moderne : Pietro Cavallini. Né en 1250, probablement à Rome, en Italie, Cavallini était actif au Moyen Âge. Bien que peu de détails sur sa vie personnelle soient connus, nombre de ses peintures et mosaïques sont bien conservées.

Toutes les œuvres de Cavallini utilisent des thèmes religieux. L'une des plus impressionnantes est Les Scènes de la Vie de Marie, une mosaïque en six scènes située dans l'abside de la basilique Santa Maria in Trastevere. La mosaïque est appréciée pour son réalisme et sa perspective. La mosaïque de l'abside de l'église San Crisogono, également à Trastevere, est également attribuée à Cavallini.

L'une des meilleures façons d'apprécier les mosaïques est d'explorer les œuvres d'artistes célèbres avec lesquels vous vous sentez connecté. C'est un excellent moyen de trouver l'inspiration pour votre propre art et de vous lancer sur la bonne voie pour développer votre style personnel.